作为艺术创作的主体，视觉艺术设计专业人群对视觉文化的研究，更应该从文艺学和美学的立场上进行更为深入的开掘。数字艺术视觉文化作为现代文化主要特征之一，体现了文艺学和美学发展的主要趋向。数字艺术时代的视觉文化作为时代的文化模式，带来的是与传统颇为不同的审美方式，它改变了模式，也改变了形式，也改变了传统艺术表现内容，渗透在日常生活的各个方面之中，也成为消费社会文化的最重要特征。

而原有的文艺学体系是以文学理论作为基础的，文艺学美学的发展，是无法离开当前的这种审美现实的，必须以一种“与时俱进”的学术态度和理论方法改变视觉文化中的审美观念和体系。三维动画不仅以电影、电视作为唯一展现形式，也不仅以影院、电视播放或互联网为载体，三维动画还被广泛应用于视觉应用的其他各个实用艺术领域和商业设计领域，被社会所接受并成为一种时尚，成为一种跨地域、跨民族、跨国界、跨宗教的主要文化特征之一。这种强势的数字艺术文化已然经成了我们这个时代最为主要的文化特征。数字艺术，作为视觉文化取代了传统模式成为一个时代的文化最为突出的现象乃至于模式，随之也带来视觉文化审美方式的转变。

数字艺术文化理论更多的是泛文化性质的，与文艺学和美学之间存在着内在关联，数字艺术视觉文化本身也还需要从社会学或文化学的角度进行深入探究，从文艺学和美学角度进行探讨研究。

数字艺术建立在电脑硬件、数字艺术软件和数字传播介质基础之上，也称之为CG，相对于传统艺术作品，它在传播、存储、复制等各个方面都有不可替代的优势。数字艺术是人类理性思维和艺术感觉巧妙融合一体的艺术，数字艺术涵盖了艺术、科技、文化、教育、现代经营管理等诸多方面的内容，是艺术和科技高度融合的多学科的交叉领域。在全球，数字艺术产业是21世纪知识经济产业的核心产业，数字艺术的蓬勃发展引领了新一轮的艺术潮流。